Inhoud

• stadia
• Methode 1 Inspireer creativiteit
• Methode 2 Wees zijn eigen muze

In dit artikel: Inspiratie voor creativiteitEen eigen muze zijn5 Referenties

De muzen waren oorspronkelijk godinnen die dichters om hulp riepen om te inspireren. Moderne muzen hoeven niet langer prachtige godinnen te zijn (het helpt hoe dan ook), maar ze hebben altijd het onmiskenbare vermogen om een ​​bron van creativiteit te zijn om bijna al het werk van een kunstenaar te inspireren. Maak creativiteit en openheid tot uw essentiële waarden als u een muze wilt zijn.

stadia

Methode 1 Inspireer creativiteit

1. 
   

   
   Frequente artiesten. Alle kunstenaars hebben geen muze nodig, maar veel schilders, fotografen, schrijvers, scenaristen en choreografen aller tijden hebben hun inspiratie gevonden via een bepaalde persoon, die vaak zelf kunstenaar was. Je kunt uiteindelijk de muze van iemand worden, of je nu kunst maakt of niet en als je relatiecirkel meestal uit verschillende makers bestaat. Weet waar de schrijvers, artiesten en muzikanten in uw omgeving zijn, ga er vaak heen en word een regelmatige bezoeker.
   • Lacressor Edie Sedgwick bijvoorbeeld bracht veel tijd door in Andy Warhol's werkplaats, The Factory, en ze werden vrienden. Warhol was zo onder de indruk van zijn schoonheid en aanwezigheid dat hij ter ere van hem een ​​reeks films maakte en hem tot zijn persoonlijke idool maakte.

2. 
   

   
   
   
   Heb originele discussieonderwerpen. Hoewel er voorbeelden zijn van musea waarvan de enige schoonheid een bron van inspiratie is, is het meisje met de anonieme parel van Vermeer, bijvoorbeeld, muzen vaak net zo creatief als de kunstenaars die ze inspireren. Een muze is iemand die ook het intellect van een kunstenaar stimuleert om creatieve ideeën te suggereren die anderen niet echt zouden begrijpen. Je moet de kunstenaar aanmoedigen om zijn kunst grondig te verkennen en het niet te behouden als je een muze wilt zijn. Geen enkele discussieonderwerp mag worden uitgesloten.
   • John Lennon en Yoko Ono werden door elkaar geïnspireerd omdat ze dezelfde intellectuele lengte hadden. Ze hadden dezelfde politieke doelen en beiden dachten dat kunst de beste manier was om mensen te bereiken en de wereld te veranderen. Hun romantische relatie heeft de wereld ook een muziek- en visuele kunst aangeboden die tot de meest innovatieve in hun tijd behoort.

3. 
   

   
   
   
   Beperk jezelf niet. Regels, beperkingen en sociale normen kunnen verstikkend werken voor creativiteit. Het is onmogelijk om een ​​originele gedachte te hebben als je niet de grenzen opzoekt. Een muze helpt de kunstenaar om verder te denken dan de benchmarks van het dagelijks leven. Wanneer een kunstenaar in het gezelschap van zijn muze is, worden sociale verplichtingen en financiële beperkingen afgeschaft, omdat het echt belangrijk is om iets nieuws te creëren. Help de kunstenaar de overweldigende last van zijn menselijke toestand te verlichten en samen met hem andere dimensies te verkennen, als je een muze-status wilt hebben.
   • Veel muzen door de geschiedenis heen hebben een vrije en zorgeloze geest gehad die de mensen om hen heen heeft geboeid. Dit was het geval van Patti Smith en Robert Mapplethorpe, een ander muzepaar dat in het tumultueuze New York van de jaren 1970 woonde. Smiths muziek en Mapplethorpe's fotografie veranderde het culturele landschap van die tijd ingrijpend.

4. 
   

   
   Wees sensueel. Hoewel iedereen een inspiratie kan zijn, is de klassieke muze een mooie, sensuele, vrouwelijke geest begiftigd met een onverzadigbare seksuele eetlust. Seksueel verlangen kan creativiteit helpen stimuleren omdat het remmingen vermindert en het lichaam en de hersenen belast met erotische energie. Van Gala en Salvador Dali tot Jane Birkin en Serge Gainsbourg, talloze muzen hebben hun seksualiteit gebruikt om kunstenaars bang te maken en enkele van hun beste werken te inspireren. In veel gevallen is de muze veel jonger dan de kunstenaar die inspireert.

5. 
   

   
   Heb een originele stijl. Je kunt een muze zijn zonder een perfect lichaam en een mooi gezicht te hebben. Maak er gebruik van, wat u ook anders maakt. De zoektocht van een kunstenaar is om iets te creëren dat de wereld nog nooit heeft gezien, iets dat zeer origineel is. De muze van een kunstenaar is niet alleen een model of een mooie vrouw, maar een echte bron van energie en leven. De vele muzen van Pablo Picasso, waaronder Dora Maar en Maria Theresa Walter, lieten haar toe om een ​​andere visie op het menselijk lichaam te hebben en deze met de wereld te delen.

6. 
   

   
   Wees je eigen artiest. Als je iets maakt, weet je wat het betekent om een ​​idee of gevoel te gebruiken en uit te drukken door middel van schilderen, woorden, dans of wat dan ook. Je begrijpt de leegte van een uitsplitsing van inspiratie en de opluchting die optreedt wanneer deze verdwijnt en je kunt opnieuw creëren door een externe bron van inspiratie. Wanneer je bekend bent met de ups en downs van creativiteit, kun je ook een kunstenaar helpen die met dit probleem worstelt.
   • De beroemde muze van August Rodin, de beeldhouwer Camille Claudel, inspireerde de kunstenaar met zijn meest volleerde en beroemde werken. Camille's aanwezigheid voedde Rodin's inspiratie, die helaas niet zo goed ging naar Camille, die niet hetzelfde succes had als haar geliefde.

Methode 2 Wees zijn eigen muze

1. 
   

   
   Laat uw verbeelding de vrije loop. Als het hebben van een muze je creativiteit een nieuwe impuls kan geven, moet je kunst niet alleen afhangen van de invloed van anderen. Je kunt je eigen inspiratiebron zijn als je je fantasie de vrije loop laat. Welke creatieve ideeën kun je vinden door de afgrond van je eigen geest te onderzoeken? Doe mentale oefeningen die u kunnen helpen uw creativiteit de vrije loop te laten.
   • Zet je leven op zijn kop en probeer iets compleet nieuws als je inspiratie mist. Volg danslessen of breng wat tijd door met schilderen of fotografie. Jezelf op een andere manier uitdrukken kan soms tot nieuwe creativiteit leiden.

2. 
   

   
   Volg originele ideeën. Modelleer je kunst rond je meest originele ideeën, in plaats van een stroom van gedachten te volgen of ze te beoordelen en af ​​te wijzen. Voel je niet verplicht om de patronen te volgen die worden opgelegd door de samenleving of de omgeving waarin je bent geboren. Volg al uw ideeën, zelfs die die er minder goed uitzien, om te zien waar ze u naartoe leiden. Wees je eigen muze, laat je leiden door de vreemdste concepten die op je afkomen.

3. 
   

   
   Leg meer diepgang in de analyse van je emoties. Het is gemakkelijk om onze creativiteit te blokkeren door te weigeren ons te laten overweldigen door onze emoties. Maar de beste artistieke werken zitten vol emotie. Door je ziel bloot te stellen, kun je je publiek op een nieuwe en creatieve manier bereiken. In plaats van te proberen je emoties te temperen om ze beter te beheersen, sta jezelf toe ze volledig te leven. Probeer kunst te maken wanneer je onder invloed bent van een sterke emotie en zie hoe je wanhoop, woede of vreugde je werk kan beïnvloeden.

4. 
   

   
   Heb een bevrijde levensstijl. Je zult creatiever zijn als je buiten de kaders denkt. Wanneer vind je de tijd om je creativiteit vrij te uiten als je op vaste tijden staat en als de meeste van je dagen voorspelbaar genoeg zijn? Geef jezelf meer kansen om je creatieve energie ongeremd te voelen in plaats van constant regels te volgen.
   • Overweeg om een ​​routineklus met kantooruren te laten vallen en iets te vinden waarmee u meer flexibiliteit hebt als u niet veel geld nodig hebt.
   • Frequente mensen die creativiteit zoals jij waarderen, zodat je niet de indruk hebt dat je verdwaalt door een manier van leven aan te nemen die buiten de sociale normen ligt.

5. 
   

   
   Interpreteer je dromen. Houdt u rekening met uw dromen? Je kunt ze niet beheersen (tenzij je een lucide dromer bent), maar je kunt de vreemde en unieke gebieden van je hersenen exploiteren door meer aandacht te besteden aan je nachtelijke scenario's.
   • Probeer je dromen op te schrijven zodra je wakker wordt. Door dit te doen, zul je het beter onthouden en in staat zijn om het als materiaal voor je kunst te gebruiken.
   • Verbind wat er gebeurt in je dromen en je ervaringen en emoties in het echte leven en zie wat je kunt leren van je dromen.

6. 
   

   
   Gebruik je ervaringen om te creëren. Je relaties, je gewoontes, je vergaderingen, je reacties en observaties kunnen allemaal in je artistieke werken voorkomen. Vind originele elementen in uw dagelijks leven. Verken je herinneringen en je verleden, je persoonlijkheid en je voorkeuren en laat je inspireren door je eigen wereldbeeld. Er is niet één persoon in het universum die op jou lijkt. Benut wat jou een uniek persoon maakt en wees je eigen muze.