Inhoud

• Stappen
• Vragen en antwoorden van de gemeenschap
• Tips
• Waarschuwingen
• Dingen die u nodig heeft

Andere secties

Veel schrijvers vinden het moeilijk om een ​​spannend verhaal te beginnen, meestal omdat ze niet zeker weten hoe ze het spannend genoeg of beschrijvend genoeg kunnen maken. Anderen vinden het misschien moeilijk om het verhaal na die spannende eerste regel te verplaatsen. Door te leren hoe je spanning kunt creëren in de eerste zin en die spanning door de eerste alinea kunt dragen, kun je je verhaal van de grond krijgen en meteen de interesse van een lezer wekken.

Stappen

Deel 1 van 3: Een spannende openingszin schrijven

1. 

   Plan wat de openingszin zou moeten bereiken. Als je een spannende openingszin wilt schrijven, moet je een goed idee hebben van wat je ermee wilt bereiken. Een openingszin kan veel dingen doen, en er zijn veel manieren om een ​​inleidende zin te schrijven. Wat je kiest, hangt af van waar je naartoe wilt bouwen.
   • Een openingszin kan een feit of een reeks gerelateerde feiten overbrengen die iets belangrijks onthullen. Als het doel van uw verhaal is om spannend te zijn, zouden de overgebrachte feiten / feiten de lezer moeten intrigeren en prikkelen.
   • Een feitelijke openingszin die spanning creëert, zou een recente gebeurtenis of een reeks gebeurtenissen die op het punt staan ​​te gebeuren, kunnen beschrijven. Je zou bijvoorbeeld iets kunnen schrijven als: "Er was maar één uitweg uit de kloof, en het was duidelijk dat ik er niet doorheen mocht."
   • Een openingszin kan ook de sfeer van het komende verhaal bepalen. Probeer iets onheilspellends en opwindends, zoals "De maan zag er bloedrood uit, maar nogmaals, overal waar ik keek, zag ik bloed in die dagen."
   • Overweeg om de openingszin te gebruiken als kader voor het verhaal. Je hebt de klassieke zin gehoord: "Het was een donkere en stormachtige nacht", maar probeer je de opening eigen te maken.

2. 

   
   
   Organiseer de openingszin temidden van actie / chaos. Denk eraan om het verhaal te beginnen midden in iets chaotisch, spannends of angstaanjagend. Deze techniek heet "en medias res" (Latijn voor "in het midden der dingen"). Het starten van een verhaal en medias res trekt onmiddellijk de aandacht van de lezer, omdat het hen direct in de actie zet in plaats van ze erin te helpen. Als het goed wordt uitgevoerd, zal de lezer zich vanaf de eerste regel afvragen wie deze personages zijn, waarom ze zich in hun huidige situatie bevinden en wat er met hen zal gebeuren.
   • Je kunt de openingszin ook gebruiken om een ​​lezer in een wereld te laten vallen waar hij of zij nieuwsgierig of ongerust naar zal zijn. Dit kan ook voor spanning zorgen, aangezien de lezer meer wil weten over deze plek en zijn bewoners.
   • Een openingszin kan een mysterie vestigen dat in de rest van het verhaal zal worden verkend en ontrafeld. Dit zorgt voor spanning en kan je verhaal zelfs een gevoel van naderend onheil geven (afhankelijk van het mysterie).

3. 

   
   
   Probeer je openingszin te fragmenteren. Een manier om de spanning in uw openingszin te vergroten, is door deze schokkerig en gefragmenteerd te maken. Door fragmentatie wordt de verhalende stroom van een normale zin doorbroken. Dit kan uitputting, angst, woede, urgentie en andere emoties overbrengen die de aandacht van de lezer zullen trekken.
   • Maak je gefragmenteerde openingszin zo spannend mogelijk. Probeer zoiets als: "Koud buiten. Nog steeds geen warmte. Het weer is niet opgeklaard. We zijn er nog steeds. Wachten."
   • Merk op hoeveel meer spanning dit creëert dan simpelweg zeggen: "Het was koud buiten en we zaten nog steeds zonder warmte te wachten."
   • Speel met verschillende fragmentaties totdat je een regel krijgt waar je echt koude rillingen van krijgt.

4. 

   
   
   Lever een belangrijke actie met de openingszin. Bij significante actie zijn de hoofdpersonen rechtstreeks betrokken bij die actie. Verspil geen tijd met het beschrijven van het landschap of de schoonheid van een moment in de openingszin. Als je wilt dat je opening spannend is, moet je spanning creëren, en veel actie is een geweldige manier om dit te doen.
   • U hoeft geen actie te ondernemen in de intro, maar als u dat doet, maak het dan belangrijk voor de lezer.
   • Een opening zonder significante actie zou zoiets zijn als: "De wolken dreven doelloos langs de lucht, en af ​​en toe passeerden ze de zon."
   • Een opening met veel actie zou zoiets zijn als: "Ik kneep mijn ogen halfdicht, haalde de trekker over en miste mijn doel. Tijd om een ​​betere positie te vinden. Ik kroop als een worm over het gloeiend hete zand."

Deel 2 van 3: Een spannende eerste alinea maken

1. 

   Introduceer boeiende karakters. Een van de beste manieren om vanaf het begin spanning en spanning op te bouwen, is door personages te maken die herkenbaar zijn. Wanneer lezers om een ​​personage geven, zullen ze worden geïnvesteerd in wat er met dat personage gebeurt, wat op natuurlijke wijze spanning kan veroorzaken naarmate het conflict om hem of haar zich ontvouwt.
   • Maak je personages realistisch en geloofwaardig. Geef ze menselijke kwaliteiten, en misschien nog belangrijker, maak ze op de een of andere manier gebrekkig. Je personage kan bijvoorbeeld een perfectionist zijn die ook erg onhandig is.
   • Niemand is perfect in het echte leven. Wanneer lezers een personage met herkenbare gebreken tegenkomen, zullen ze zich waarschijnlijk tot dat personage aangetrokken voelen en geïnvesteerd raken in zijn / haar welzijn.
   • Je moet je personages zo gedetailleerd plannen dat je er niet alles in kunt passen. Maar zelfs dingen die niet direct in het verhaal worden vermeld, zullen invloed hebben op hoe je de maniertjes, reacties, enz. Van dat personage schrijft.

2. 

   Stel het conflict van het verhaal vast. Conflict is wat de plot van uw verhaal zal drijven. Het hoeft in de eerste paar zinnen niet duidelijk voor de lezer te worden uitgelegd, maar aan het einde van de openingsparagraaf moet uw lezer een idee hebben van wat er op het spel staat en wat er komen gaat.
   • De meeste spannende verhalen zijn gebaseerd op een soort worsteling, of deze nu fysiek, emotioneel / mentaal of spiritueel is.
   • Je hoofdrolspeler kan vechten tegen zichzelf, tegen de tegenstander (als het een mens is) of tegen de samenleving / technologie / natuur. De hoofdrolspeler kan ook worstelen tegen ideeën / overtuigingen en God / goden / godinnen, zoals woede op God voelen over het verlies van een geliefde.
   • Misschien wil je een groter conflict hebben dat het hele verhaal beslaat, en een of twee kleinere (maar nog steeds relevante) conflicten die de afzonderlijke pagina's doorspitten om gaandeweg de spanning verder op te bouwen.

3. 

   Vergelijk het conflict met de omgeving. Je kunt spanning rond het conflict opbouwen door het in strijd te laten zijn met de omgeving. Door bijvoorbeeld te beginnen met een scène die erg vredig en stil is en vervolgens een soort onverwacht geweld in te voegen, bouw je onmiddellijk spanning en spanning op.
   • Denk na over de setting waar je het minst zou verwachten dat het conflict van het verhaal zich zou ontvouwen.
   • Breng die instelling tot stand, maar hint naar iets duisters / onheilspellends dat gaat komen.
   • Als alternatief, in plaats van te verwijzen naar iets onheilspellends, zou je het conflict uit het niets kunnen laten uitbarsten. (Hoewel je het natuurlijk logisch zou moeten kunnen maken voor lezers.)

4. 

   Verhoog de spanning. Het verergeren van een slechte of stressvolle situatie is een uitstekende manier om uw verhaal spannender te maken. Vraag uzelf tijdens het doornemen van de openingsparagraaf af: "Wat zou de zaken erger maken voor dit personage?"
   • Schrijf de scène zo dat het conflict zich begint te ontvouwen op de meest ongemakkelijke en / of ongepaste plek die mogelijk is.
   • Creëer misverstanden waarbij een personage te veel in iets leest, waardoor er spanning ontstaat met een vriend of familielid.
   • Houd te allen tijde rekening met de inzet. Wat valt de hoofdpersoon te verliezen als het conflict zich ontvouwt?
   • Zorg ervoor dat er duidelijke inzet en moeilijkheden zijn voor zowel de protagonist als de antagonist (als de antagonist een andere persoon is).
   • Probeer iets dat goed lijkt, eigenlijk een slechte zaak is, of omgekeerd.
   • Een personage kan bijvoorbeeld zijn / haar horloge verliezen, maar iemand ontmoeten terwijl hij ernaar zoekt, wat een goed einde kan lijken aan een slechte situatie ... totdat wordt onthuld dat dat personage daadwerkelijk een gevaarlijk persoon is voor de protagonist om te weten .

5. 

   Voeg sensorische informatie toe. Vergeet het belang van details en sensorische informatie niet. Door sensorische informatie op te nemen, maakt u het waarschijnlijker dat uw lezers een echte onderbuikreactie zullen hebben op het conflict en de gebeurtenissen die zich op de pagina ontvouwen.
   • Niets brengt spanning tot leven zoals het kunnen zien, horen, ruiken of voelen van de bron van spanning.
   • Het is misschien gemakkelijker om met sensorische details te werken nadat je je eerste versie van de scène hebt voltooid. U zult tegen die tijd weten hoe de alinea is gestructureerd en het zal gemakkelijker zijn om sensorische informatie in te voegen als dat nodig is om de scène tot leven te brengen.

Deel 3 van 3: Het verhaal afstemmen na uw opening

1. 

   Houd de opening zo kort mogelijk. U kunt in de verleiding komen om de spanning op te bouwen en op te bouwen via een steeds groter wordende openingsparagraaf. Dit is echter een riskante zet, omdat het te lang doorgaan met de opening de interesse van de lezer kan verliezen.
   • Probeer de opening naar de essentiële elementen te behouden en gebruik zo min mogelijk woorden om de setting, stemming en conflict te beschrijven.
   • De lezer moet uit de opening worden gehaakt en hij moet de nodige elementen vaststellen, maar dan is het tijd om verder te gaan.
   • Je openingsscène moet lezers meenemen in de wereld van je verhaal, voor lezers vaststellen wat de bron van spanning is en / of de personages introduceren die zullen proberen om het probleem / de problemen op te lossen.

2. 

   Zorg ervoor dat uw opening past bij wat volgt. Er is niets frustrerender dan een openingsparagraaf die je sokken uitschakelt, vervolgens schakelt en nooit meer terugkeert naar de energie, stem en spanning van de intro. Het kan bijna aanvoelen alsof het is geschreven door twee verschillende schrijvers, en het kan je lezers gemakkelijk uitschakelen.
   • De opening moet zeker spanning en / of spanning creëren, maar de toon, stem en stijl van die opening moeten doorgaan in de rest van je verhaal.
   • Wees consistent. Als een aspect van het verhalende verhaal verandert na de opening, kan uw lezer in de war of gefrustreerd raken dat de dingen niet zijn wat hij / zij ervan verwachtte.

3. 

   Weersta de neiging om in een vroeg stadium te veel te onthullen. Onthoud dat je je tempo moet bepalen terwijl het verhaal zich ontvouwt. Je opening moet spannend zijn en de aandacht van de lezer trekken. Maar je wilt niet al je kaarten, om zo te zeggen, allemaal tegelijk laten zien.
   • Trek de aandacht van de lezer en trek dan een beetje terug.
   • Trek niet te ver terug, anders denkt uw lezer misschien dat het verhaal niet zo interessant is als de opening, maar laat hem / haar graag meer lezen.
   • Denk bij jezelf: "Is dit cruciaal voor de spanning die ik in de openingsparagraaf wil creëren?" Zo niet, laat het dan later in het verhaal komen.

4. 

   Pas op dat u de lezers niet uitschakelt met de opening. U moet zeker het verhaal schrijven dat u wilt schrijven, maar onthoud dat sommige lezers gemakkelijker beledigd of overstuur kunnen zijn dan andere. Als een lezer zich beledigd voelt door de eerste regels van het verhaal, zal hij of zij na dat punt waarschijnlijk niet verder lezen.
   • Sommige elementen van een verhaal die bepaalde lezers doen blozen (zoals seksscènes, geweld of vulgaire woorden) zijn te vergeven als ze later in het verhaal voorkomen.
   • Je lezers voelen zich misschien vervreemd en uitgeschakeld door zoiets pittigs als dit vanaf het begin te lezen. Als je verhaal deze elementen vereist, is dat prima, maar gooi het niet vanaf de eerste pagina in het gezicht van de lezer.

Vragen en antwoorden van de gemeenschap

Hoe kan ik een sidekick aan de held toevoegen in een spannend verhaal?

U kunt op elke gewenste manier een sidekick toevoegen. Zolang het in het verhaal past, is dat jouw beslissing.

Moet de opening beangstigend zijn, of is dat teveel?

Het zou zeker worden gezien als een 'in-your-face'-opening, die bepaalde lezers kan afschrikken. Probeer niet te veel beangstigende factoren te hebben, maar kom er in plaats daarvan geleidelijk aan toe, waardoor de spanning toeneemt en het beangstigende deel zinvol wordt.

Tips

• Gebruik het 'zoomeffect' in je verhaal. Begin met iets groots, zoals de omgeving, en 'zoom' in op iets kleins, zoals de uitdrukking op het gezicht van je personage. Je kunt dit ook in omgekeerde volgorde doen door te beginnen met een klein (maar belangrijk) detail en dan uit te zoomen om het grotere geheel en alles wat het inhoudt te laten zien.

Waarschuwingen

• Maak je zorgen over het herzien en bewerken als je het hele verhaal hebt voltooid. Dingen doorstrepen of delen van de intro herschrijven voordat je de rest van het verhaal af hebt, kan je ervan weerhouden dat verhaal te maken.

Dingen die u nodig heeft

• Papier
• Pen of potlood
• Computer (optioneel)

Bij wikiHow werken we er elke dag hard aan om je toegang te geven tot instructies en informatie die je zullen helpen een beter leven te leiden, of het nu gaat om je veiliger, gezonder of om je welzijn te verbeteren. Temidden van de huidige volksgezondheid en economische crises, wanneer de wereld dramatisch verandert en we allemaal leren en ons aanpassen aan veranderingen in het dagelijks leven, hebben mensen wikiHow meer dan ooit nodig. Uw steun helpt wikiHow om meer diepgaande geïllustreerde artikelen en video's te maken en om ons vertrouwde merk van educatieve inhoud te delen met miljoenen mensen over de hele wereld. Overweeg om vandaag nog een bijdrage te leveren aan wikiHow.