Inhoud

• Stappen

Professioneel dansen is voor veel mensen een droom. De kunst van het balletdansen is echt ongelooflijk, maar niets is voor niets - het leven van een professionele danser is zwaar. Vele jaren dagelijkse training, oefening en toewijding zijn vereist. Hoewel je kunt dansen voor je persoonlijke voldoening, en niet professioneel, moet je nog steeds een lange tijd toewijden en studeren om goed te zijn in het puntje van de schoen.

Stappen

Methode 1 van 4: Voorbereiden om ballet te dansen

1. 

   Begin indien mogelijk tijdens de kindertijd. Om danser te zijn, kost het jaren van oefenen en verbeteren en daarom beginnen professionals al als kind. Het is niet alleen de oefening die telt - het lichaam moet zich ontwikkelen binnen de nodige vaardigheden; op 21-jarige leeftijd hebben de meeste professionele dansers al een geconsolideerde carrière. Begin indien mogelijk vroeg, ongeveer zeven of acht jaar oud.
   • Veel dansers beginnen met openbare lessen in gemeenschapscentra; veel plaatsen hebben een culturele instelling die tijdelijke open cursussen aanbiedt en ook voor professionele training. Schrijf je als volwassene in bij een dansstudio bij jou in de buurt.
   • Het is belangrijk om te onthouden dat professionele dansers rond hun twintigste klaar zijn voor een solide carrière.

2. 

   
   
   Zorg voor uw conditie. Dans is afhankelijk van geavanceerde lichamelijke vaardigheden. Om klassiek ballet te dansen is het erg belangrijk om over een goede fysieke conditie te beschikken, zeker als je het tegen andere dansers wilt opnemen.
   • Bedenk bijvoorbeeld wat er nodig is om op de tenen te staan. Hoe charmant het ook is, in werkelijkheid is het een pijnlijk en uitputtend proces dat veel kracht, flexibiliteit en techniek vereist. Dat wil zeggen, dansers moeten een goede dosis pijntolerantie hebben.
   • Een goed startpunt is om Pilates te doen. Deze modaliteit werkt precies het strekken, dat nodig is om sterke en lange spieren te hebben, naast balans en kracht - fundamentele kenmerken voor ballet. Zoek lessen in uw regio of online.
   • Een ander fundamenteel aspect is het trainen van je ademhaling, aangezien ballet cardiorespiratoire weerstand vereist. Doe 30 minuten aërobe oefening per dag, zoals hardlopen, fietsen, zwemmen enz. Er zijn ook online video's met lessen om thuis te doen.
   • Je zult ook je spieren moeten versterken. Een danser heeft naast slankheid ook kracht nodig. Een goede training met dit doel is om lichte gewichten te gebruiken en meer herhalingen te doen, iets licht genoeg zodat de vermoeidheid pas na 18 of 20 herhalingen begint toe te nemen, in plaats van slechts acht of 15 te bereiken met zwaardere halters.

3. 

   
   
   Draag de kosten. Je moet geld investeren in klassiek ballet; van uitrusting tot training, het doorlopen van veranderingen en uitstapjes tot audities en rondleidingen, je moet betalen voordat je wordt betaald om deze dingen te doen. Amateurdansers moeten ook hun eigen uitgaven en uitrusting betalen.
   • Om een ​​professional te worden, moet je studeren aan een officiële dansinstelling en hoewel er scholen zijn zoals de Bolshoi en de Escola de Dança de São Paulo, waar de training zelf gratis is, zijn privéscholen duur. Er zijn ongeveer tien jaar studie, wat kan betekenen dat duizenden reais per jaar in de praktijk worden geïnvesteerd. Bovendien is de maandelijkse vergoeding exclusief registratie, uitrusting en kostuums. Dit alles is natuurlijk niet nodig als het de bedoeling is om ballet als hobby te leren; lessen volgen bij een lokale danscursus is bijvoorbeeld veel goedkoper.
   • Er worden verschillende dansworkshops aangeboden door dansprofessionals en instellingen, bedoeld voor wie nog meer wil oefenen, maar die zijn meestal niet gratis. Ze worden bezocht door mensen die professioneel willen dansen, maar zelfs als dit niet jouw geval is, zijn ze geweldig voor het verbeteren van klassieke technieken.
   • Sneakers op zichzelf zijn duur en moeten elke drie maanden worden vervangen, vooral aan het begin van de cursus. Je hebt ook panty's, omkeerbare panty's, leggings, tips etc. nodig. ongeacht of je het professionele pad volgt of niet.

4. 

   
   
   Zorg voor een uitgebalanceerd en gezond dieet. Dit betekent dat je voedzaam voedsel moet consumeren dat energie levert met weinig calorieën, aangezien het nodig is om op gewicht te blijven om klassiek ballet te dansen.
   • De belangrijkste voedselgroepen voor goede voeding zijn onder meer rauw, vers en heel voedsel, zoals oliehoudende zaden, zaden, fruit, groenten, peulvruchten, maar ook complexe koolhydraten zoals hele pasta en rijst.
   • Vermijd verpakt en verwerkt voedsel. Over het algemeen bevatten ze veel lege calorieën en een hoge natriumconcentratie, wat zorgt voor vochtretentie en gewichtstoename.
   • Praat met een arts of voedingsdeskundige over het beste dieet - onthoud dat u de calorieën nodig heeft, maar wel met voedingsstoffen.

5. 

   Trein. Dans vereist perfectie, wat alleen kan worden bereikt door te oefenen. Om als danser excellentie te bereiken, moet je verschillende choreografieën en passen beheersen; daarvoor moet je onvermoeibaar trainen. Zoals eerder vermeld zijn de trainingen inspannend en pijnlijk, maar dat is het leven van de dansers.

Methode 2 van 4: Een professionele carrière volgen

1. 

   Schrijf je in voor een opleiding tussen zes en elf jaar. Dit is de ideale leeftijd om een ​​carrière te beginnen; een goede manier is om te beginnen met tijdelijke cursussen en seizoensworkshops. Aan de andere kant is het starten van studies in één keer nog steeds het meest geschikt.
   • Je moet deelnemen aan selectieprocessen en audities om toegang te krijgen tot gerenommeerde instellingen. Hoewel het voor de basiscursus niet nodig is om voorkennis dans te hebben, is het vanaf het derde leerjaar wel nodig om een ​​toets van kennis en vaardigheden te voorzien.
   • De hoorzittingen en selectieprocessen kunnen intens zijn. Over het algemeen worden tests in groepen gedaan en kan een afzonderlijke training nodig zijn om deel te nemen aan volgende audities. Als je de eerste auditie niet haalt, is het altijd mogelijk om het de volgende jaren opnieuw te proberen, dus geef niet op.
   • Het curriculum bestaat uit basisvaardigheden en technieken voor het dansen van klassiek ballet. De Bolshoi en de São Paulo Dansacademie geven echter onder meer les in kunstgeschiedenis, muziekgeschiedenis en acteren. Daarnaast zijn cijfers voor het basisonderwijs ook een punt van zorg - afhankelijk van het bedrijf worden er bijlessen in deze vakken aangeboden.

2. 

   Woon seizoensgebonden workshops bij. Niet iedereen kan een volledige professionele opleiding volgen. In deze gevallen is het ideaal om deel te nemen aan balletworkshops en workshops die plaatsvinden in schoolreisjes, in januari en juli. Lees meer over dansstudio's in uw regio; professionals kunnen waardevolle informatie geven over wanneer ze zich voordoen en hoeveel ze gewoonlijk kosten. Hoewel ze niet de nodige integrale training geven, schrijven veel dansers zich in voor deze evenementen en hebben ze een goede parallelle ontwikkeling.

3. 

   Bedenk of je liever een carrière nastreeft of naar een andere universiteit gaat. Omdat de cursus heel vroeg begint, kun je aan het einde van de middelbare school kiezen tussen naar een ander vak gaan of rechtstreeks naar de wereld van professionele dans - er zijn hogescholen en technische scholen die ook danslessen geven.
   • Veel gerenommeerde dansstudio's bieden lessen aan voor getrainde dansers. Als je hiervoor een uitnodiging krijgt, grijp dan de kans om voor publiek te dansen met directeuren van internationale gezelschappen. Bij een goede prestatie in deze opleidingen is het mogelijk dat je wordt opgeroepen om voor een professioneel bedrijf te komen werken.
   • In het geval dat ze ballet studeren aan een technische school of hogeschool, hebben sommigen van hen rigoureuze academische dansprogramma's. Ze zijn vaak erg omstreden en je zult hard moeten trainen voor de audities. Ook bij de vakken van het basiscurriculum van universiteiten moeten je cijfers hoog zijn.

4. 

   Maak deel uit van een dansgezelschap. Veel balletscholen richten hun eigen dansgezelschappen op om studenten voor te bereiden op de professionele markt in Brazilië en de rest van de wereld, naast het verbeteren van ballettechnieken en het ontwikkelen van repertoire.

Methode 3 van 4: Dancing Ballet

1. 

   Ga naar de audities. Naarmate je carrière evolueert, neem je deel aan verschillende audities, van examens tot internationale bedrijven tot individuele uitvoeringen. Overweeg om als professionele danser geld te verdienen om naar een grote metropool waar ook ter wereld te verhuizen.
   • Stop nooit met genieten van de dans terwijl je deelneemt aan audities. Een van de aspecten die tijdens de examens worden geëvalueerd, is de passie die de danser overbrengt, die alleen kan worden bereikt met oprechte liefde voor de danskunst, hoe stressvol het moment ook is.
   • Laat je persoonlijkheid zien. Jezelf zijn kan het verschil maken om je te onderscheiden van andere dansers. Als je de kans hebt om de choreografie te kiezen, kies dan stappen en bewegingen die meer met jou persoonlijk te maken hebben.
   • Doe je best om niet in paniek te raken op het podium. Struikelen of choreografiefouten maken, en hoe u herstelt van die struikelblokken, maken het verschil om uw vaardigheden en professionaliteit te tonen. Doe je best om kalm te blijven en door te gaan, zelfs als je fouten maakt tijdens het dansen.
   • Kleinere lokale evenementen omvatten ook audities en tests. Dat wil zeggen, zelfs als u van plan bent om aan een ervan deel te nemen voor persoonlijk plezier, zult u op een gegeven moment aan examens moeten deelnemen.

2. 

   Reizen. Als professionele danser zal je waarschijnlijk worden gevraagd om te dansen op tournee met het dansgezelschap, dat wil zeggen dat je veel plaatsen reist om op te treden. U kunt maanden onderweg zijn, wat veel inzet vereist.
   • Gezelschap en kameraadschap zijn essentieel, want je wordt wakker, eet, leeft, danst en slaapt in het gezelschap van de andere dansers. Leer om met mensen om te gaan en met iedereen om te gaan, vorm stevige vriendschapsbanden.

3. 

   Maak je klaar voor een druk schema. Professioneel dansen vereist veel professionaliteit en hard werken en verplichtingen zijn tijdrovend, met intense emotionele en fysieke eisen. Houd dat in gedachten en bereid u voor op de uitdagingen.
   • Ballerina's brengen dagelijks ongeveer tien uur door met dansen en sporten. Je kunt om 9.00 uur met de les beginnen en de rest van de kantooruren repeteren voor presentaties. Om dit te doen, moet je een solide slaaproutine hebben, want je hebt alle energie nodig die je kunt.
   • Op presentatiedagen wordt uw agenda nog strakker. Je zult nog eerder wakker moeten worden om te repeteren, en waarschijnlijk ga je ook later naar bed. Het leven van een danser kan ietwat eenzaam worden omdat je geen tijd hebt voor gezelligheid, maar dit draagt ​​bij aan het vormen van zinvolle relaties binnen het danskorps van gezelschappen.

Methode 4 van 4: Omgaan met obstakels

1. 

   Wees realistisch als je een professionele danser wilt worden. De kost verdienen met het dansen van klassiek ballet is buitengewoon vermoeiend, maar het is ook een van de meest competitieve beroepen. Zelfs als je alles goed doet en heel hard werkt, kan het zijn dat je de arbeidsmarkt niet kunt betreden. Bereid jezelf emotioneel voor om geen succesvolle carrière na te streven.

2. 

   Aandacht voor verwondingen. De danswereld, of het nu amateur of professional is, is doordrongen van lichamelijk letsel. Dansen is inspannend voor het lichaam, vooral op de niveaus die vereist zijn voor klassiek ballet; uw enkels, knieën en heupen zullen op een gegeven moment waarschijnlijk lijden. Er zijn veel gevallen waarin dansers verwondingen oplopen die hen een tijdje uit de dansroutine halen. Het is dus belangrijk om gedurende uw hele loopbaan een arts te hebben die u kunt raadplegen. Het is essentieel om voor je lichaam te zorgen met warmte, veel stretchen en een goede slaaproutine - dit verkleint de kans op blessures, maar voorkomt het niet helemaal.

3. 

   Heb een plan B. Zoals in dit artikel wordt vermeld, kan het leven van een professionele danser veeleisend zijn tot een bovenmenselijk punt, en na enige tijd is het mogelijk dat je besluit om andere opties te verkennen. Investeer in een cursus naar keuze buiten dans, of het nu gaat om technische cursussen, beroepsopleidingen of cursussen die worden aangeboden op de plaatselijke universiteit; ga voor beurzen op andere gebieden. Werken en perfectioneren van vaardigheden die verder gaan dan dans is van het grootste belang.